Ricardo Darín protagoniza esta adaptación de la obra de Héctor Oesterheld lanzada en 1957
Ya tenemos una nueva serie en la lista de lo mejor de 2025: El eternauta. Protagonizada por Ricardo Darín, la ficción argentina nos traslada a un Buenos Aires en el que una extraña nevada lo cubre todo y mata a cualquier que toque los copos. Centenares de cuerpos se agolpan en las calles mientras un grupo de amigos que se había reunido para jugar al truco trata de sobrevivir uniendo fuerzas.
No nos andamos con rodeos, Alejandro G. Calvo asegura en su nueva crítica en vídeo que El eternauta le ha fascinado. Es un análisis sin ‘spoilers’ porque el crítico y ‘publisher’ de SensaCine ya avisa de que lo mejor es disfrutar de la serie sin conocer detalles. “La sorpresa, sobre todo, de cómo se va abriendo la serie al horror es mucho más impactante”, advierte.
Se trata de la adaptación de un cómic creado por Héctor Germán Oesterheld que comenzó a publicarse en 1957 y que es un absoluto clásico de la ciencia ficción, tanto en su Argentina natal como en el resto del mundo. Durante años, fue el gran sueño del director Adolfo Aristarain, pero el proyecto se hizo inviable por el presupuesto excesivo. En 2008 Lucrecia Martel confirmó que estaba trabajando en una película, pero un año después se alejó de la producción por conflictos con la familia Oesterheld.
Ahora, Netflix ha conseguido llevar a la pequeña pantalla esta obra después de varios intentos fallidos y lo ha hecho con Ricardo Darín en el papel principal. “El gran, el enorme Ricardo Darín. Yo soy ultra fan de Ricardo Darín. ¿Quién no es fan de Ricardo Darín? Todos somos fans de Ricardo Darín. No hay nadie que no sea fan de Ricardo Darín”, dice G. Calvo en el vídeo.
Uno de los grandes aciertos de la serie de Netflix es cómo ha sabido trasladar ese humanismo, ese corazón tan fuerte, a las imágenes de su serie. Lo que plantea de entrada es lo frágil que es nuestro mundo. ¿Cómo un apagón puede, de repente, desestabilizar nuestra vida de un día a otro? ¿Cómo el mundo que creíamos normal, habitual y que iba a ser así siempre, de repente, cambia? Esto la serie lo refleja a la perfección. Hace hincapié en el valor de lo colectivo, en la amistad, en el amor a la familia, cómo dentro de lo peor pueden surgir cosas bellas
El eternauta, si bien tiene los mismos tropos dramáticos que el resto de series del género, se distancia. “Nuestra mirada está educada y sobrepasada por las series norteamericanas, con su habitual velocidad y excesos dramáticos para que todo sea tremendamente grave”, señala Alejandro, “Aquí, obviamente, es otro modelo de narración. Y creo que eso la hace súper interesante. ¿Por qué digo que es interesante? ¿Por qué digo que es bueno? Porque, para empezar, es diferente al resto. Además, se parece mucho más al cómic en ese aspecto”.
Todas estas series poseen un mismo rumbo de tropos dramáticos. Una velocidad en la acción que va muy rápida y es muy tremendista en general en las series postapocalípticas que no son tan buenas. Y hay un montón. ‘El Eternauta’ se distancia
“Es interesante el ritmo que tiene porque se dedica, sobre todo en sus dos primeros capítulos, a definir personajes y contexto. Que son básicos para la serie. Define personajes con capas, que no son o buenos o malos. Sino que son personajes como somos las personas reales”, continúa.
Los 6 episodios que componen la primera temporada ya están disponibles en Netflix.
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